Дадаизм и сюрреализм: атака на разум

Дада: никакого смысла — намеренно

Дадаизм возник в Цюрихе в 1916 году — во время Первой мировой. Реакция художников-эмигрантов на безумие войны: если «рациональный» Запад привёл к массовому убийству в промышленных масштабах — рациональность отвергается. Дада — «anti-art»: художественный жест разрушения самого понятия искусства.

Манифесты дадаистов написаны так, чтобы быть бессмысленными. Перформансы — какофония и абсурд. Хуго Балль читал «фонетическую поэзию»: «gadji beri bimba glandridi laula lonni cadori...» — звуки без смысла. Это не сумасшествие — это программа.

Марсель Дюшан — ключевая фигура. «Фонтан» (1917): серийный писсуар, выставленный как искусство. «Реди-мейд» (ready-made): обычный промышленный объект, ставший произведением искусства через контекст. Это атака на понятие «оригинального произведения» и «авторского мастерства». Что делает что-то «искусством»? Только контекст? Только институт (галерея, музей)?

Сюрреализм: бессознательное как источник

Сюрреализм (1920-е–30-е) вырос из дадаизма, но создал позитивную программу: искусство должно выражать бессознательное, освобождённое от цензуры разума. Источник — Фрейд.

Андре Бретон, Сальвадор Дали, Рене Магритт, Макс Эрнст, Джоан Миро. «Автоматическое письмо»: писать без цензуры сознания — чтобы бессознательное говорило напрямую. «Грёза как реальность» — сюрреальность (surréalité) = реальность + грёза.

Дали — самый известный: «Постоянство памяти» (плавящиеся часы), параноидально-критический метод. Магритт — философский: «Вероломство образов» («Это не трубка») — образ не является вещью. «Сын человеческий» — лицо скрыто яблоком.

Вопрос для размышления: Дюшан спросил: что делает что-то «искусством»? Задайте аналогичный вопрос своей отрасли: что делает что-то «ценным» или «профессиональным» в вашей области? Это объективно или это «институциональный» эффект?